音楽の殿堂として知られるニューヨークのカーネギーホール。小ホール(2000年)、中ホール（昨年）に続き、今年は大ホールでの演奏の機会を得た。チャイコフスキーに始まり、世界中の偉大な音楽家がその芸術を披露した歴史あるステージに、「やっぱりすごい雰囲気があって、あ~、ここがカーネギーか、と。格調高い雰囲気に引き込まれるように、自分の気持ちも高まり集中して演奏できました」

　 国内外の数々のホールで演奏するたびに、「同じ楽器（ピアノ）で演奏していたらわからない、いろんなことに気付かされる」という。
「ホールによってピアノの重さ、跳ね返り、響き、全部が違う。条件の悪いところでさえ、かえって新しい何かを感じたることが多いです。もうちょっとこう弾いてみようと試みたことが成功して、今度弾くときにまたそれをやってみよう、とか、実験失敗と思ったことが逆に効果的になったり。弾くときは"こう弾く"という意志をはっきりさせることは大事だけど、いろんなインスピレーションを取り入れる可能性も大事だと思います。順応性をもって、いろんな可能性を自分で常に感じていたいですね。」

恩師の二宮裕子先生と、ラフマニノフのお墓の前で

　大学での研鑽を積む一方で、コンサートピアニストとしての活動も、忙しさを増していく日々。勉強した先にコンサートがあるのではなく、コンサート活動も含めて生涯勉強、というスタンスだ。
「ツアーが多くても演奏会が多くても、練習しているのは、プログラムの曲ばかりではないです。ピティナを受けていたころでも、課題曲は課題曲として練習するけれど、その他の曲もたくさん弾いてきた。今でも基本的には変わらないですね。あまり同じ曲ばかりを弾きすぎると、新鮮でなくなってしまうから。」

　カーネギーホールでの演奏の翌日、恩師とともに、ラフマニノフのお墓参りをした。
ラフマニノフの命日である3月28日、東京のサントリーホールでラフマニノフのピアノコンチェルト（第3番）をN響と共演する大ステージを迎える。