間もなく12月ですね。仕事や勉強の追い込み、忘年会にパーティー、年賀状の準備、大掃除、クリスマス・・・、忙しい日々がやってきます。毎年繰り返す行事が多いので、1年たって変わったこと、変わらなかったことを確認する時期でもありますね。

ステップも、同じ会場で一年ぶりに、本番を迎えると、それぞれの成長や変化を振り返ることができます。

いろいろな会場で年に何度もステップに参加する人も、一度だけの参加と決めている人も、家やレッスン室と違うホールで非日常的な経験をする、という意味では変わりありません。

今日は、文京アナリーゼステーションの秋山徹也先生に、「ステップは自分のピアノから離れて、人前で舞台に立つこと」という観点から、そのもたらすものの大きさについて、お話いただきました。（2008年11月21日）

秋山徹也先生インタビュー「即座に対応してイメージ通りに弾ける能力を養う」

自分が考えている通りに実際に弾けているだろうか、他者からそのように聞こえているのかどうか？本番のステージでは、弾きっぱなしではなく、それを確かめることが重要です。

ステージでは、普段と違う空間（ホール）、違うピアノで弾かなければなりません。 同じ弾き方をしたら、思ったような演奏にはならないことも多いでしょう。

でも、楽譜を120％理解して、頭の中にしっかりとしたメージがあって、かつ弾いた音 をよく聴いていれば、最初のフレーズを弾いた瞬間に、ピアノのくせを見抜き、弾き方を調整して元通りのイメージへ、戻すことができます。イメージがあっ て、かつよく聴いて弾いているから、それに対して、即座に調整を行うことができるのです。

逆に言うと、いろいろな場所で弾いてから初めて、本人に、しっかりしたイメージや 楽譜の理解があるかどうかが確認できる、ということです。

こういうことは一人でやっていても、本当にできているかどうか、わからない。しかしステップでは、アドバイザーや、客席にいる指導者の先生に客観的 に見てもらうことができます。しかもそれを何度でも好きなときに体験できるわけです。ステップの効用のひとつはここにあると思います。

自分の家やレッスン室だけでなく、人前で、舞台で弾いてこそ、あなたの曲はより完成に近づくのかもしれません。ピティナでは、全国各地のステップ会場で、みなさんの参加をお待ちしております！